徐渭的書法造詣很高,其跌宕縱橫的筆法有助于繪畫藝術(shù)的巧妙變化,如畫墨荷、葡萄,大刀闊斧,縱橫馳騁,沒有深厚的書法功力是難以做到的。徐渭曾做一幅《梅花蕉葉圖》,將梅花與芭蕉放在一起,并且在畫上題寫道:“芭蕉伴梅花,此是王維畫”,顯示出徐渭與王維在某些構(gòu)圖上的源流關(guān)系。當然,王維畫雪里芭蕉,更一種禪機,即,使得雪的清寒與芭蕉的心空構(gòu)成畫面的宗教底蘊,而徐渭在這樣的畫面組合中,更一種時空的主體解放性。
本公司的市場定位與品牌形象已初步形成。即:穩(wěn)健經(jīng)營的行業(yè)形象;企業(yè)經(jīng)濟運行質(zhì)量和成長速度等務(wù)求前列。
本公司的特點是:具有快捷準確、細致周到的服務(wù)意識;、可靠適用的技術(shù)保障;貼近需求、不斷創(chuàng)新的多元產(chǎn)品。
公司高度重視服務(wù)質(zhì)量,將社會信譽作為企業(yè)的生命。始終信守“的承諾”,堅持與時俱進的理念,努力提高服務(wù)水平。
公司將一如既往地竭誠為社會各界服務(wù),開拓進取,止于至善。
吳湖帆工山水,亦擅松、竹、芙蕖。初從清初“四王”入手,繼對明末董其昌下過一番工夫,后深受宋代董源,巨然、郭熙等大家影響,畫風不變,然骨法用筆,漸趨凝重。其畫風秀麗豐腴,清雋雅逸,設(shè)色深具煙云飄渺,泉石洗蕩之致。吳湖帆山水畫有特色,當他揮毫時,先用一枝大筆,灑水紙上,稍干之后,再用普通筆蘸著淡墨,略加渲染,一經(jīng)裝裱,觀之似云嵐出岫延綿,妙絕不可方物。有時畫鳥、畫牛,更以稀見為貴。有一幅《五牛圖》長卷,?;蜓龌蚋?,或回顧或正立,非常得勢。線條又復(fù)剛?cè)嵯酀_是精構(gòu)而成。
吳湖帆受家學熏陶,酷愛藝術(shù)。13歲學畫,初從“四王”、董其昌入手,繼而上探五代、兩宋以及元明諸家。他一面悉心觀摩家藏歷代名跡,一面遍游名山大川,把師古人和師造化結(jié)合起來,從而在藝術(shù)上形成縝麗豐腴、清雋明潤的特風格。他的書法,融米芾與宋徽宗趙佶的“瘦金體”于一爐,并結(jié)合自己的意趣,自成一格,具有個性特色,從而成為滬上享的一位書畫家、鑒賞家。與趙叔孺、吳待秋、馮超然被譽為“海上四大家”。又與吳子深、吳待秋、馮超然合稱“三吳一馮”。在20世紀30年代,中國畫壇有“南吳(湖帆)北張”(大千)之譽。大千平生佩服的“兩個半畫家”中,個就是吳湖帆。
整幅《巴人汲水圖》高300厘米,寬卻62厘米,這樣的構(gòu)造模型確實是很特的,簡單來說此畫分為3個場景,分別是舀水、讓路、登高,里頭有7個人物,每個人物的行為特點都不盡相同,但是無一不體現(xiàn)出巴人的那種感人至深的華夏精神。2010年,《巴人汲水圖》再次出現(xiàn)在了瀚海秋季拍賣會上,而這次居然吸引了大量的收藏家和企業(yè)家,為此競拍十分的激烈,起拍價只有3500萬,可是沒想到1分鐘過后,價格就破億了,經(jīng)過30多輪的叫價,終價格定在了1.53億,加上傭金也就是1.713億元。
范曾先生是當代畫壇巨擘,或以開拓求新為時尚,或以固守傳統(tǒng)為榮,都無法解釋他。他接受過嚴格的學院訓(xùn)練,這使他的造型手段迥然不同于傳統(tǒng)中國畫家。他浸染傳統(tǒng)之深,使他的筆墨技巧達到了的水準,甚至使古人瞠乎其后。他博學多才,“致廣大而盡精微”,又使他的畫面富有詩的意蘊境界。范曾提倡“回歸古典、回歸自然”,身體力行“以詩為魂、以書為骨”的美學原則,對中國畫的發(fā)展厥功至鉅,了“新古典主義”藝術(shù)的先河。
沿革 書畫裝裱在中國有悠久的歷史。早在戰(zhàn)國時期就有帛畫、繒書,至西漢即有裝裱的繪畫出現(xiàn)。如湖南長沙馬王堆漢墓出土的帛畫上端,裝有扁形木條,系有絲繩,木條兩端還系有飄帶。南北朝時書畫裝裱多赤軸青紙,裱工有范曄、徐愛、巢尚之等人。
書畫裝裱的歷史雖長,但留下來的文字記載并不多,據(jù)現(xiàn)存文書,早記載裝裱史料的當推唐代張彥遠《歷代名畫記》,其中提及: " 自晉代已前,裝背不佳,宋時范曄始能裝背。 " 南朝宋的宣城太守,《后漢書》作者,史學家范曄,是我國裝裱史上早期的裝裱名家。到了唐朝,唐太宗大力搜集王羲之的書法和歷代名畫,王行直裝褫,楮遂良,王知敬監(jiān)領(lǐng)其事,足見唐代對裱畫的重視。其時,日本國奈良朝使臣來我國學習裝裱技術(shù),唐太宗親命典儀張彥遠面授技藝,從此我國的裝裱技藝流傳日本,在異國生根,開花,結(jié)果。五代時,裝裱技藝進一步發(fā)展。到了北宋,宋徽宗設(shè)立畫院,裝裱家列入官職,成為文思院六種待招之一。的倡導(dǎo)下,在書畫家,裝裱家精心探究的基礎(chǔ)上,終于形成了的 " 宣和裱 " 的格式。這標志著我國書畫裝裱技藝遂傳入民間,特別在明,清五間,裝裱技藝成為設(shè)店裱畫的行業(yè),在蘇州、揚州、北京、上海、廣州、湖南、湖北、開封等地先后出現(xiàn)了許多中外的書畫裝裱店鋪。
宋代因書畫繁榮,裝裱亦獲發(fā)展,多用綾絹作裱料,裝裱樣式豐富多采。北宋宣和年間,裝裱多是畫心上下鑲隔界,不鑲綾邊,周以古綢絹邊欄之,稱宣和裱。此時畫家米芾兼善裝裱,著《論鑒賞裝裱古畫》一文,頗有建樹。元代宮廷設(shè)置機構(gòu),管理裝裱書畫。明清以來,隨文人畫大興,以素絹或淺色絹作裱料的裝裱逐漸增多。出現(xiàn)了地區(qū)性的裝裱中心,所裱書畫因綾絹色彩及操作技法及裱幅形式的不同而具有地方特色,如京(北京)裱、蘇(江蘇)裱等。明代周嘉胄撰《裝潢志》一書,論述精微,人多重之。
另外,中國的書畫裝裱技術(shù)還傳至日本、形成各自的特風格。