太倉哪里可以鑒定字畫名人名畫私人老板收購

有些書畫家的生卒時(shí)間等問題，在過去的文獻(xiàn)中，有的沒有記載，有的記載不夠真確，這樣，作品本身就變成了手材料，它能補(bǔ)充文獻(xiàn)的不足或糾正文獻(xiàn)的錯(cuò)誤。
例如：有些書畫家的作品具有一定的藝術(shù)水平，但在文獻(xiàn)上根本就查不到這位畫家，更談不上弄清他的字號(hào)、籍貫、生卒時(shí)間、藝術(shù)專長和主要活動(dòng)了。這樣的例子是相當(dāng)多的。
又如：宋代趙孟堅(jiān)（子固）的生卒時(shí)間，許多文獻(xiàn)記載為生于南宋慶元五年己未（1199），卒于元代元貞元年乙未（1295），97歲。有人對(duì)此有懷疑，但一直未能解決。1962年《文物》第12期，刊載了蔣天格同志對(duì)這個(gè)問題的考證文章，推算出大約卒于景定五年至咸淳三年以前，依然還沒有作出肯定的結(jié)論。我們根據(jù)趙孟堅(jiān)的朋友顧光題趙氏《水仙》卷詩，中有"甲子須臾事，蓬來尺五天"二句，清楚地說出趙孟堅(jiān)死在甲子年，即南宋景定五年（1264），時(shí)年65歲。這樣就解決了多年來一直未能解決的問題。

文史知識(shí)
歷代帝王年號(hào)、天干地支方面的常識(shí)，對(duì)于書畫的正確鑒定，往往起著相當(dāng)重要的作用。
歷代帝王的年號(hào)在開始或終結(jié)時(shí)，常常都不是整年整月，而是相互交叉的。某個(gè)皇帝死了，又換了個(gè)新皇帝，有的就改了元，即換了年號(hào)，也有些當(dāng)年并沒有改元，依然沿用舊的年號(hào)。例如：明神宗朱翊鈞在位48年，是萬歷四十八年（1620）七月死的，八月朱常洛（光宗）做了皇帝，改元泰昌，僅一個(gè)月就死了，九月朱由校（熹宗）做了皇帝后就沒有改元，直到下一年（1621）才改元為天啟。我們從某些書籍上看，萬歷只有47年，泰昌僅有一個(gè)月也被算成一年。又如：朱由檢（毅宗）是崇禎十七年（1644）三月死的，但有的書籍上把這一年算作清代順治元年。
我們?cè)跁嫷穆淇钌希绻吹綄憺槿f歷四十八年庚申春日或夏日，均是符合邏輯的，如果寫為萬歷四十八年臘月，則不符合邏輯，是有問題的。如果落泰昌年號(hào)的款，寫成泰昌元年庚申春日或夏日，也可以肯定是有問題的。崇禎年號(hào)的書畫款，如果寫為崇禎十七年春日，同樣是符合邏輯的，例如：楊鉉《臨董北苑夏景山口待渡圖》卷的款寫為："摹宋董北苑夏景山口待渡圖，時(shí)崇禎十七年春月也。"這是無可懷疑的。有些人如果不了解這種歷史過程，以為崇禎只有16年，就可能將這件作品否定了。

中國傳統(tǒng)書畫的作者，大都具有相當(dāng)深邃的文學(xué)造詣，有不少書畫家，就是當(dāng)時(shí)赫赫有名的大文學(xué)家，他們的所寫所繪，往往與文學(xué)有相當(dāng)?shù)年P(guān)聯(lián)。有一些書畫家喜歡寫自己的文章或詩詞，而另外的一些書畫家?guī)紫矚g寫古人或別人的詩詞文章；有些畫家喜歡臨摹古畫，或是古人詩意，并在其上題寫古人的詩句，而另外一些畫家則喜歡在自己的作品上題寫自己的所作的詩。這種種情況的產(chǎn)生是由書畫家本人的喜歡和購買者的所求而決定的。只有后代人寫出前代人的詩詞文章，而前代人是決不可能寫出后代人的詩詞文章來的。如果發(fā)現(xiàn)了前代人寫了后代人的詩詞文章的話，可以肯定這件東西是偽造的。例如：晉代顧愷之《洛神賦圖》卷尾紙上虞集的題詩就是后人偽造的，抄的是倪瓚明代洪武元年戊申題衛(wèi)九鼎《洛神賦圖》卷上的詩。倪詩原文為"凌波微步襪生塵，誰見當(dāng)時(shí)窈窕身，能賦已輸曹子建，善圖惟數(shù)衛(wèi)山人。"因?yàn)轭檺鹬菬o錫人，所以作偽者倪詩中"衛(wèi)山人"的"衛(wèi)"字改成錫山的"錫"了?？加菁蜗檀景四耆缮晟琳四晡熳铀?，他如何能寫出倪瓚在洪武元年戊申的題詩呢？如果我們對(duì)古詩文不熟悉的話，像這樣的問題是看不出來的。

又如南宋趙構(gòu)（高宗）紹興二十三年寫的已被刻入《三希堂帖》的《行書千字文》卷，將文內(nèi)"玄"字改成"元"、"讓"字改成"遜"、"殷"字改成"商"、"樹"字改成"竹"、"貞"字改成"清"、"敬"字改成"敬"字少寫后一筆、"竟"字改成"馨"、"恒"字改成"齊"、"匡"字改成"輔"、"桓"字改成"泰"、"紈"字改成"團(tuán)"、"丸"字改成"彈"、"朗"字改成"晃"、"懸"字改成"遷"。共計(jì)改寫了14個(gè)字，都是宋諱。"玄、懸、朗"避趙氏始祖名玄朗，"敬、竟"避太祖匡胤之祖父名敬，"殷"避太祖之父名弘殷，"匡"避太祖名匡胤，"恒"避真宗名恒，"貞"避仁宗名禎，"樹"避英宗名曙，"讓"避英宗生父名允讓，"桓、紈、丸"避欽宗名桓。

又如：約50年前，北京琉璃廠有一幅落款為董其昌的繪畫作品，畫得很好，落款字?jǐn)?shù)不多，作品本幅十分整潔，所以有人要買。后來有人看出了這件作品的毛病，落款"玄宰"的"玄"字缺寫后一筆，是避清代康熙皇帝玄燁的諱。董其昌死于明崇禎九年，沒有活到清代，因此就肯定了這件作品是清代人偽造的。從以上幾個(gè)例子可以看出，文史知識(shí)的豐富與否，對(duì)于鑒別書畫的真?zhèn)危灿邢喈?dāng)重要的重要的作用。如果文史常識(shí)不多，那么，那種改寫的避諱字是不易看出來的，因此也就有可能將作品的真?zhèn)螖噱e(cuò)。

當(dāng)然，運(yùn)用避諱進(jìn)行書畫斷代，要了解避諱的時(shí)代特點(diǎn)，例如宋代"玄"、"朗"等字是由北宋真宗趙桓大中祥符五年開始避諱的，在此以前這樣的字是不避諱的。如果見到一幅宋代人寫的字或者繪畫作品的題詩，款暑是大中祥符五年以前，對(duì)這些不避諱是符合規(guī)律的，而款為大中祥符五年以后的，這些字不避諱就不合規(guī)律，就有問題了。
我們這兒所講的只是一般的情況，此外，也還有極個(gè)別特殊的例外，如米芾的《蜀素貼》卷中，前后有兩個(gè)"殷"字，一個(gè)缺一筆，另一個(gè)就不缺。這就要根據(jù)具體的作品作具體的分析。
同時(shí)，對(duì)于避諱問題也不能僵死地一成不變地對(duì)待，有些臨古的書法作品，完全按照原樣臨而不避諱。例如經(jīng)過鑒定確為南宋趙構(gòu)（高宗）所書的《臨古二體千字文》卷，就是完全按照唐人原件臨寫的，文內(nèi)的字均避唐諱（諸如"淵"、"世"、"民"等字均被避諱），而沒有一個(gè)字是避宋諱的。
總之，避諱的問題是復(fù)雜的，在書畫鑒定中運(yùn)用避諱來斷代，根據(jù)具體情況進(jìn)行具體分析，要依據(jù)不同的條件，靈活掌握。

裱工的一般情況是清中葉以前卷子拖尾短，所以比較細(xì)；嘉、道以后拖尾長，卷子就粗了。民間裱工南北傳授不同，手法亦異。熟悉了以后，幾種有特點(diǎn)的裝裱不用打開書畫便能知道是何時(shí)、何地的裱工，乃至是哪一家的藏品。
舊時(shí)北京的裝裱匠人，手藝相當(dāng)高超，舊書畫雖然破碎至不可分辨、或者脆到幾乎一吹即散，仍能裝裱如原裝。這類不太完整的書畫經(jīng)裝裱后，如果懸掛或正視，都不會(huì)看出有什么破綻。如果向陽處由背面看，則原形畢露。所以，如果遇到裱得很厚，或者裝在鏡框之內(nèi)的書畫，就一定要特別注意。
也有的作偽者采取金蟬脫殼的辦法，保留原裝裱，挖出書畫本身將偽本嵌裱進(jìn)去。鑒別這類書畫，則不能僅憑裝裱來斷定其真?zhèn)瘟恕?br /> 曾經(jīng)有位藏家花大價(jià)錢買了一幅宋朝的古畫。一般人來看，確實(shí)是宋朝的畫，但仔細(xì)研究會(huì)發(fā)現(xiàn)那件東西純粹是拿宋朝的殘畫拼接起來的。造假者把各種宋朝的殘畫拼接起來，組成了一幅新的畫，還冠以出自名家之手，蒙了很多人。現(xiàn)在很多造假者手段很高明，把古畫拼接、嫁接、挪位，很有隱蔽性。

收藏是一門藝術(shù)，文化收藏品可以陶冶我們的情操，提升我們的文化藝術(shù)修養(yǎng)。讓我們進(jìn)一步體會(huì)到收藏的境地。閑暇之余，約上幾個(gè)摯友、閑看庭前花開落，或領(lǐng)略古玩藏品的特風(fēng)范、或鄉(xiāng)村小鎮(zhèn)淘金;、古玩地?cái)倢?、又或到博物館里取經(jīng)?？傊?，自由自在的流連于藍(lán)天白云下，欣賞著四季迷人的風(fēng)景，徜徉在藝術(shù)的海洋世界里，盡享美麗人生。
看古代字畫分五步
分別是紙、墨、彩、款和風(fēng)格。
紙張
明清兩代在山水的精神和意境方面已無能為力，在宋元的峰巔面前人們只有景仰和贊嘆。
為了挽回歷史的頹勢，董其昌打出了“復(fù)古”的旗幟。在一個(gè)過于強(qiáng)調(diào)筆墨和程式的時(shí)尚中，畫家們只有窮畢生的精力“血戰(zhàn)宋元”.

一般來講，宋代宮廷用的所謂“貢品”，大都精密，如南宋宮廷畫家吳炳、林椿、馬遠(yuǎn)、馬麟等人的作品，用絹都很好。
而畫院外或民間的絹則較為粗糙。如五代徐熙、南宋馬和之、梁楷、明代陳洪綬、張瑞圖等人，用的絹就比較粗。
從時(shí)代講，宋以前的絹都比較細(xì)密，明代則比較粗，但清代宮廷用絹卻又十分。
戴進(jìn)技藝全面，人物、山水、花卉皆擅長，面貌也有多種變化，山水取法宋人蒼勁一派，又融以元人水墨法傳統(tǒng).
山石大斧劈皴，水墨淋漓，豪放挺健，下筆較重，粗獷有力，氣勢充沛。
人物工意結(jié)合，面部描寫較細(xì)，神態(tài)生動(dòng)，衣紋線條則粗放頓挫，勁練灑脫，風(fēng)貌，花鳥既能工筆設(shè)色，又能水墨寫意。
明代中期隨著經(jīng)濟(jì)生活的繁榮，素稱“魚米之鄉(xiāng)、絲綢之路”的蘇州（俗稱吳門）涌現(xiàn)出卓有成就的畫家群體.
以沈周、文徵明、唐寅、仇英四家為，人稱“吳門畫派”。
他們的作品大多數(shù)表現(xiàn)江南文人優(yōu)雅閑適的生活情趣。
吳門畫派”的四大家各有千秋，其創(chuàng)始人沈周功力深厚，不慕功名，富文人氣質(zhì)，他具有多方面的文化修養(yǎng).
書法雄厚渾樸，兼工山水、花鳥、人物，中年畫法嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)秀，用筆沉著勁練，以骨力勝；
晚年筆墨簡放粗豪，氣勢雄強(qiáng)。所作率意縱逸，寓有野逸之趣，成為明代復(fù)興文人畫的。
“華山派”與明畫院繪畫“浙派”的創(chuàng)導(dǎo)者戴進(jìn)極富書卷氣的“吳門畫派”
陳淳、徐渭的寫意花鳥董其昌的繪畫風(fēng)格個(gè)性強(qiáng)烈的人物畫家陳洪綬
憤世嫉俗的明遺民畫派清“四王”的畫風(fēng)“西畫”對(duì)院體畫的影響直抒心胸的“揚(yáng)州八怪”多元化的民間風(fēng)俗畫.